Le cours d’Education Musicale s’organise autour de deux grands champs de compétence, « percevoir » et « produire » et se décline en plusieurs activités : - Le projet musical collectif d’interprétation ou de création, autour duquel s’articule la séquence, met en avant la pratique vocale sous toutes ses formes et sur des répertoires variés - L’analyse auditive, c’est-à-dire l’étude et la compréhension d’un corpus d’œuvres musicales appartenant à des époques et des styles différents : le travail d'écoute « permet la rencontre critique et approfondie avec la diversité des musiques » - L’histoire des arts, qui permet d’établir des liens entre les différentes formes d’art et de poser des repères esthétiques et chronologiques relevant de la culture artistique - Les pratiques complémentaires, c’est-à-dire toute pratique artistique visant à enrichir et à prolonger le projet musical afin de s’approprier le matériau sonore : «explorer, expérimenter, rechercher, transformer les rendus sonores»

L’ensemble de ces activités repose sur la succession de séquences qui constitue le parcours annuel de formation organisé par l’enseignant.

Objectif 1 : Comparer les musiques pour induire, déduire et vérifier des connaissances qui seront utilisés ensuite dans d’autres contextes. Objectif 2 : Respecter l’expression de la sensibilité de chacun Objectif 3 : Apprendre que la création musicale aujourd’hui est à la croisée de diverses influences et traditions, dans tous les cas l’expression d’un contexte original et complexe